Tesoros del Gran Chaco

“Universos entrelazados: memoria, materia y mundo digital.”

Esta exhibición formada por una selección de obras del patrimonio de la Fundación Chaco Cultural propone un recorrido sensorial y simbólico por universos entrelazados: territorios donde coexisten saberes ancestrales y lenguajes y hábitos contemporáneos, materiales naturales y tecnologías digitales.

Las piezas que la integran: cerámicas qom de Sara Ortega, y moqoit de Ofelia Rodríguez, Silvia Martínez, tallas en madera qom de Oscar Leiva, cestería m´bya guaraní de Jachuca Duarte, cestería qom de Adelia Castillo y Gregoria Claudio, Ana Leiva, Claudia Yunis, tejidos wichíes de María del Carmen Toribio, Lidia Novillo, Elda Rojiz, Claudia Yunis, no son objetos aislados. Se convierten aquí en portales. Cada una guarda la memoria de un pueblo y su vínculo con la tierra y la naturaleza. Son obras nacidas del diálogo entre manos y pertenencia al territorio, entre plantas, arcilla, monte, espíritu y comunidad. En cada fibra tejida, en cada vasija modelada, en cada forma tallada, se manifiesta una cosmovisión que entiende la creación como gesto de reciprocidad con la naturaleza y de continuidad de los pueblos.

Esta visión desde el arte contemporáneo, al entrelazarse con estas prácticas, no busca interpretar ni traducir: se deja atravesar. En este encuentro, las fronteras entre arte y artesanía, entre lo ancestral y lo actual, se difuminan. No se trata de una fusión, sino de una red tejida desde el respeto, donde cada voz mantiene su singularidad y al mismo tiempo forma parte de un todo mayor.

En este entramado se destacan, además, las obras en arcilla de Hilda y Jessica Chara, madre e hija de la comunidad qom, cuyas figuras femeninas —mujeres embarazadas, con cántaros o cuidando a sus bebés— encarnan escenas cotidianas y sagradas del rol de la mujer en su cultura.

También resuena la obra cerámica en gran formato de Elida Salteño, ceramista moqoit, cuyas piezas representan al yuchán, árbol sagrado del Chaco, símbolo de resistencia, abundancia y vínculo con los espíritus del monte.

La presencia del videojuego como espacio curatorial expandido abre un nuevo plano de sentido. Aquí, las obras no solo se miran: se habitan. En este universo digital producido por el colectivo Newtro Arts (Julián Sileiko, Yhomara Muñoz Gabriel Londonio, Martinjo Quiroga) las prácticas ancestrales se integran como experiencias vivas, sensibles, que invitan a recorrer paisajes sonoros, simbólicos y emocionales. No es un gesto de virtualización, sino de continuidad: así como un cesto guaraní o un textil wichí están tejidos con tiempo, paisaje y visión, este videojuego se teje con códigos, imágenes y narrativas que conectan mundos.

Universos entrelazados es una celebración del amor a la Tierra, del arte como vínculo con la naturaleza y el territorio, y de la posibilidad de imaginar futuros donde lo ancestral no es pasado, sino fuerza activa en el presente.

Octubre 2025.

Feria de Artes a362

Curadora Roxana Toledo

Egresada del Instituto de Bellas Artes “Alfredo Pértile” como Profesora de Pintura, desarrolla desde 1988 una intensa labor artística en muestras individuales y colectivas en museos y espacios culturales del NEA y del país.
Fue becaria y organizadora de los Encuentros de producción y análisis de obra de la Fundación Antorchas (Misiones, Chaco y Corrientes) y seleccionada en programas de formación y creación como Masamérica (2009) y Entrecampos Regionales (2010).

Creadora del Espacio de Arte Contemporaneo en MUBA (2008-2010), desde donde desarrollo como coordinadora y curadora importantes muestras, actividades y encuentros para posicionar el arte contemporaneo en la provincia.

Realizó muestras individuales en instituciones de referencia como el Museo de Bellas Artes de Chaco, Corrientes y Formosa, y expuso colectivamente en el Centro Cultural Recoleta, CCK, OSDE, entre otros.

Su práctica se vincula al artivismo, curando y gestionando proyectos que abordan género, memoria y derechos, como Cosas Nuestras, Eva, Las flores que nos corresponden y Pasionaria. Diplomada en Arte y Géneros (2020), vive y trabaja en Resistencia, Chaco, donde articula producción, gestión y reflexión crítica en torno al arte contemporáneo.

“Elogio a la tierra”

Elogio a la Tierra reúne obras seleccionadas para crear una composición que pretende poner en valor piezas con personalidad propia. Aquí se presentan trabajos de algunos pueblos originarios y tradiciones populares del Chaco Argentino como una manera de visibilizar los haceres de la cultura, sus artesanas y artesanos junto a una producción de arte digital en un encuentro multidisciplinar que tiene como característica el diálogo de saberes y prácticas ancestrales con la contemporaneidad.

Esta propuesta trata de acortar distancias entre los códigos de un observador occidental para apreciar una vasija indígena y la mirada del alfarero que la produjo. Asimismo, intenta poner en discusión ese límite confuso de la estética que genera el arte indígena y popular pero que hoy se inserta en el circuito global con una potente solvencia formal y una reconfortante valoración. Con esa mirada, se promueve este espacio de encuentro. También se pone en discusión las complejidades del entramado generado ya que nos desafían a descubrir afinidades, reconocer diferencias y cruzar fronteras para proyectar y afianzar un territorio intercultural, ancestral y contemporáneo.

El MAP, Museo de Arte Popular José Hernández, organiza junto a la Fundación Chaco Cultural esta exposición por ser una entidad comprometida con la promoción y difusión de las expresiones culturales, artísticas y artesanales de esa provincia del nordeste argentino.

También es imprescindible para esta muestra la participación del colectivo de artistas web3 de Newtro Arts, que realizó un trabajo de registro y experimentación visual en territorio para elaborar un homenaje en soporte digital, inspirado en las obras de las maestras y maestros artesanos de nuestro Chaco.